以“焕新”为主题，上海歌剧院发布了2023年演出季。
从普契尼的《波西米亚人》《托斯卡》到瓦格纳的《罗恩格林》《漂泊的荷兰人》，上海歌剧院蓄势待发，今年将一口气推出四部新制经典歌剧。此外，以舞剧《永和九年》为代表，上海歌剧院还将在原创上继续发力，讲好中国故事，传播中国声音。
《波西米亚人》《托斯卡》海报
四部焕新歌剧，联动海内外打造
两部普契尼歌剧《波西米亚人》《托斯卡》将为新演出季开幕，在上海歌剧院院长许忠的执棒下，二者将分别于2月10日-12日、2月24日-26日亮相上海大剧院。
早在2012年，上海歌剧院、上海大剧院便与奥地利萨尔茨堡音乐节联合制作《波西米亚人》，十年后，两家剧院再度聚焦这部歌剧，请来意大利歌剧导演马可·卡尼蒂与中国导演杨竞泽联合执导，还请到石倚洁主演其歌剧生涯的第一部普契尼歌剧。
全新打造的《波希米亚人》另辟蹊径，将故事放在两百年之后：新的冰川世界来临，一块神奇的冰把美丽的巴黎封住，残留的贫困艺术家们仍然对未来充满期待，内心仍然在燃烧爱的火焰。舞台上，巨大的白色的冰块直冲眼帘，而人物都被冰封其中，“爱情终将让冰雪消融”的主题将对经典展开全新解读。
《托斯卡》由国家大剧院、上海歌剧院、陕西大剧院联合制作。三方整合优势资源、共享艺术生产经验，为推动中国歌剧市场的繁荣作出有益探索。《托斯卡》也是和慧驰骋国际舞台的招牌戏之一。这是她首次在国内演出全本《托斯卡》。这也是继《阿依达》《图兰朵》《乡村骑士》《丑角》之后，和慧与上海歌剧院再次联手。
《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》剧照
同样是歌剧“焕新”之作，瓦格纳歌剧《罗恩格林》由上海歌剧院、上海大剧院与巴伐利亚国立歌剧院合作呈现，这也是这支顶尖歌剧院首次与中国院团合作。届时，瓦格纳戏剧男高音克劳斯·弗洛里安·沃格特、瓦格纳戏剧女高音约翰尼·范·奥斯特鲁姆、男低音安德烈亚斯·鲍尔·卡纳巴斯，都将与上海歌剧院同台。
上海歌剧院与德国埃尔福特剧院联合制作、曾一度掀起歌剧热浪的另一部瓦格纳巨制《漂泊的荷兰人》，也将再度登陆浦江之畔，和慧加盟其中，再度挑大梁。
《复兴的大地》《永和九年》《归航》海报
讲好中国故事，传播中国声音
讲好中国故事，传播中国声音，也是上海歌剧院创作的初心与使命。
目前，上海歌剧院正在创排大型交响合唱作品《复兴的大地》，用时代之音，唱响上海砥砺奋进、勇当排头兵的雄心壮志。原创歌剧《归航》以发生在一户普通家庭家族三代的真实故事为原型，以个人经历描写台湾变迁，将台湾回归祖国的愿望具象化、实体化。以“国歌”为主题，上海歌剧院还将有序推进民族歌剧《义勇军进行曲》的创排，挖掘历史背后故事，展现历史人物群像。
与此同时，原创舞剧《永和九年》将用舞蹈解码《兰亭集序》的千古之美，全景式展现“天下第一行书”从诞生到传世的历程。舞剧请到王亚彬担任导演，并请来《只此青绿》的作曲吕亮担纲作曲。舞剧将尽现江南山水之美，还将打破观众对古典题材舞蹈作品的惯性想象，勾画不滞于物、特立独行的魏晋之风。
上海歌剧院与上海大剧院联手打造的舞剧《白蛇》，从现代女性视角出发，在国际化表达中“焕新”中国传统故事，精心打磨后有望展开海内外巡演。以中华创世神话为题材的舞剧《嫦娥》，也将在“焕新”升级之后，从上海出发，开启广州、珠海等地的巡演。
许忠、和慧、石倚洁
两部瓦格纳歌剧的外请艺术家
加大艺术普及，增设驻场系列
新演出季，上海歌剧院加大了艺术普及力度，增设了“驻场系列”，包含上海图书馆东馆驻场系列、YOUNG剧场驻场系列、宛平剧院驻场系列。
三个系列对标不同人群，策划出了不同的主题方向：以“诗乐书画-艺享会”为主题的艺术沙龙将结合上图的书卷气质，为爱好书画与音乐的观众带来10场主题活动；舞蹈专场“彼此·约定”在YOUNG剧场驻演，青春靓丽的专业舞者将带来一道靓丽风景线；宛平剧院的驻演更关注小小艺术家与爱乐者的培养，将推出合唱音乐会《唱给妈妈的歌》和豌豆宝宝看经典系列。
作为国内首个以歌剧制作为核心的研究生学历课程，“艺术管理-歌剧制作 MFA 专业研究生”项目由上海戏剧学院、上海大剧院艺术中心联合推动，邀请国家大剧院首任院长陈平担任特聘顾问、上海歌剧院院长许忠担任特聘艺术总监。
届时，上海歌剧院与上海大剧院艺术中心所属场馆，将为这些未来的歌剧制作管理人才提供实践平台。上海歌剧院还将为学员提供系列音乐课程，并在众多歌剧演出项目、艺术教育活动中提供歌剧制作实践机会。
“歌剧星空间”则是上海歌剧院与上海大剧院合作的公益品牌，将推出多场情景音乐会版歌剧及艺术分享公益演出，全方位展现歌剧艺术之美。
4月起，上海歌剧院还将联合上海市民艺术夜校静安分校，开设“合唱基础欣赏·春季班”，汇集师资力量，开展针对业余声乐爱好者的教学课程。
