2023年3月8日，哈苏基金会宣布了2023年哈苏奖（Hasselblad Award）得主。美国艺术家凯莉·梅·威姆斯（Carrie Mae Weems）摘得该奖，并获得200万瑞典克朗以及一台哈苏中画幅相机。奖项的颁奖典礼将于2023年10月13日在瑞典哥德堡举行，届时，凯莉·梅·威姆斯的作品展也将在哈苏中心开幕，有关这位艺术家的新出版物也将于那时发布。
凯莉·梅·威姆斯
“几十年来，凯莉·梅·威姆斯的作品以无畏的视觉和道德力量预见了我们这个时代的突出问题：争取种族平等和人权的斗争。她的艺术实践本质上是积极的，既深刻又带有诗意。她的作品有力并令人回味，直面痛苦的历史、体制的权力和社会歧视。摄影照片是威姆斯广泛创作的核心，但她也巧妙地运用了视频、文本、沉浸式多媒体装置和表演等形式。她经常将自己融入作品中，从而具体表现和纪念黑人女性。”哈苏基金会在颁奖致辞中如此评价道这位艺术家。
《厨房餐桌系列》系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
《厨房餐桌系列》系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
《厨房餐桌系列》系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
《厨房餐桌系列》系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
凯莉·梅·威姆斯1953年出生于俄勒冈州波特兰市，28岁时获得文学学士学位，31岁时获得艺术硕士学位。她的作品始终围绕着黑人女性主题。其中，《厨房餐桌系列》是她最为人所知的作品（Kitchen Table series，1990），描绘了一位黑人女性的生活以及她在厨房的一幕幕场景。该系列回应了许多问题，如女性的主体性、女性用自己身体的狂欢能力、女性对自身的塑造以及自视的形象等等。
《美国像》（American Icons, 1988-1989）系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
《海岛系列》之一。凯莉·梅·威姆斯作品
《缓慢褪至黑色》（Slow Fade to Black，2010）系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
《缓慢褪至黑色》（Slow Fade to Black，2010）系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
《博物馆》（Museums, 2006）系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
通过表演和移情的方式，威姆斯经常将自己纳入图像中，从而使得黑人女性主题不囿于特定的历史背景，使其永恒。由于持续对种族主义和非裔美国人经历的探索，她的作品通常具有鲜明的政治性。在《海岛系列》（Sea Island Series，1991–92）、《奴隶海岸》（Slave Coast，1993）和《非洲》（Africa，1993）等作品中，威姆斯与散居海外的非洲人接触，探索奴隶制的痛苦历史。在《从这里我看到了发生的事，我哭了》（From Here I Saw What Happened and I Cried，1995-96）、《杰弗逊套房》（The Jefferson Suite，1999）和《汉普顿项目》（The Hampton Project，2000）等作品中，她对博物馆和档案馆进行了深入研究，从而以一种批判性的方式，重新激活了历史图像。上世纪90年代末，威姆斯也开始使用视频媒介。
《从这里我看到了发生的事，我哭了》系列之四。凯莉·梅·威姆斯作品
《杰弗逊套房》系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
《汉普顿项目》系列之一。凯莉·梅·威姆斯作品
“在文化制度发生剧烈变化的情况下，作为首位获得哈苏奖的非裔美国女性，有些人可能会说那是‘时势’造就的，但获奖仍然让我激动得无以言表。我的名字被刻在了历史的名册上，与我一同的是那些我们这个时代最杰出的摄影师，对我来说，这是一项宝贵的荣誉。得到认可，我也必须继续承担责任，履行对自己和对这个领域的承诺，以优雅和谦逊的态度，照亮我们这个时代的黑暗角落，照亮我们前进的道路。感谢哈苏基金会和评委会给我的这份荣誉。”威姆斯在获奖感言中说道。
成立于1979年的哈苏奖是世界上最重要的摄影奖之一，历年获奖者均为在摄影艺术领域取得过开创性成就的个人，包括布列松（Henry Cartier-Bresson）、克莱因（William Klein）、罗伯特·弗兰克（Robert Frank）、南·戈尔丁（Nan Goldin）、辛迪·舍曼（Cindy Sherman）、杉本博司、森山大道、沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）等四十余人均曾获过此奖。
