上周末的北美电影市场，依然由“芭本海默”支配。根据迪士尼乐园的游艺项目改编的《幽灵鬼屋》和日本动画片《灌篮高手》的开画都不算理想。
“芭本海默”助推暑期档冲击40亿美元
《芭比》和《奥本海默》两部影片分别获得9300万美元和4620万美元的周末票房，上映十天之后的北美累计票房分别达到了3.5亿美元和1.74亿美元，堪称是今年暑期档目前为止商业上最为成功的作品。
尤其是破了多项北美票房纪录的《芭比》，在海外市场也受到了观众的热捧，目前全球总票房达到7.74亿美元。之前，身为本片主演兼联合制片人的玛格特·罗比在接受媒体采访时表示，她在向华纳高层推销这个项目时，曾不无夸张地宣称，《芭比》有机会为华纳带来十亿美元的全球票房。当时听到这话的人，大多觉得这数字遥不可及；但如今看来，罗比可能还真有点未卜先知的本领。
《芭比》剧照
2023年的暑期档票房，对于全年的北美电影总票房而言，意义重大。数月之前，借着《超级马力欧兄弟大电影》的强劲票房表现，不少好莱坞业内人士乐观地预估，美国观众已彻底告别疫情状态，恢复以往的观影热情，因此今年的暑期档总票房，可以上看40亿美元。之后发生的事情，给了这种乐观情绪迎面痛击，《闪电侠》《疯狂元素城》《夺宝奇兵5》等作品连续遭遇票房不利，给市场上了一课。再加上接踵而至的编剧工会和演员工会双罢工，电影宣发工作大受影响，一时之间，几乎不再有人相信今年暑期档的北美总票房，还有可能冲击40亿美元大关。
或许，这正是电影市场的魅力所在，时不时会有所谓的黑马出现，会有无法预测的事浮现，让经验丰富的业内老手都直呼不可思议。事前，大家都知道《芭比》和《奥本海默》同时上映，会给市场注入不少动能，但恐怕再乐观的人，都没有预想到它们会有如今的成绩。目前，暑期档北美总票房差不多已有30亿美元，接下来还有一个多月的时间，还有《忍者神龟：变种大乱斗》《蓝甲虫》等大片即将上映，冲击40亿美元成为可能。
当然，这样的峰回路转，已给所有的好莱坞高管们上了一课。观众对于公式化的系列作品、翻拍作品已彻底生厌，过往很长一段时间内看似行之有效的制作模式，已到了需要大改的关键时刻。刚刚过去的这个周末，北美票房榜上前六位影片，三日票房全都超过了1000万美元，上一次出现这样百花齐放的盛景，还要追溯到2018年的感恩节周末。这六部电影里，只有排在第五位的《碟中谍7》属于系列作品，只有排在第三位的《幽灵鬼屋》属于翻拍片，其余四部都属原创性质，而这也正是现如今的观众最为看重的。
迪士尼翻拍片《幽灵鬼屋》回本堪忧
来自迪士尼的《幽灵鬼屋》（Haunted Mansion）是上周末开始公映的新片，据说耗资也高达1.5亿美元，但开画票房仅有2420万美元，海外票房更是只有900万美元，赔钱恐怕已成定局。
这部由罗莎里奥·道森、杰米·李·柯蒂斯、杰瑞德·莱托和欧文·威尔逊等明星领衔主演的恐怖喜剧片改编自迪士尼乐园里的同名鬼屋游艺项目。当然，除了票房之外，它还有着提高乐园项目知名度的附加价值，对于迪士尼而言，恐怕也不会光依据票房账来定盈亏。
《幽灵鬼屋》海报
历史上，迪士尼将其乐园设施开发成电影，最早是1997年播出的电视电影《魔法饭店》（Tower of Terror）和2000年时上映的《火星计划》（Mission to Mars），而获得最大成功的自然非《加勒比海盗》系列莫属了。其余的，如《丛林奇航》（Jungle Cruise）、《恐龙》（Dinosaur）和《草地英熊》（The Country Bears）等，都是评价一般，票房成绩则各有千秋，不过基本都能和乐园内的相关设施形成互动，因此其商业成就的确不能单看票房一项。因此，哪怕这一次的《幽灵鬼屋》票房不很理想，也绝对不会断了迪士尼未来继续开发此类IP电影的念头。
目前，在加利福尼亚州、佛罗里达州和东京迪士尼三处乐园内都设有“幽灵鬼屋”这一游艺项目（巴黎和香港的迪士尼乐园也都有受其启发而设的鬼屋项目，内容大同小异，只是名字不叫“幽灵鬼屋”，全球迪士尼乐园中只有上海迪士尼乐园没有此项目），且都有着长达四五十年的运营历史，聚集了相当高的人气。
也因此，早在2003年，迪士尼就将其开发成了同名电影，走的也是恐怖喜剧的路线，由谐星艾迪·墨菲领衔主演。当时，该片虽未能获得媒体好评，但却较受观众青睐，拿下1.8亿美元全球票房，对比其9000万美元的制作成本，也算是赚了不少。而且，随着时间推移，这部旧版《幽灵鬼屋》不知为何竟然渐渐有了邪典电影的名声，每年万圣节时都会被不少怀旧粉丝找出来重温，发掘其中值得肯定的闪光点。或许，正是这样的民间热情，让迪士尼嗅出了这个IP的剩余价值，决定在二十年后将其重新翻拍一遍。
当然，真正追溯起来，新版《幽灵鬼屋》的拍摄计划，早在2010年时就已立项，当时想要找鬼才导演吉尔莫·德尔·托罗来自编自导，瑞恩·高斯林领衔主演。只不过，时移势易，如今的《幽灵鬼屋》，导演已换成普通观众可能并不很熟悉的贾斯汀·西米恩（Justin Simien）。今年40岁的他，也算是电影院校科班出身，早在十年前就凭处女作《亲爱的白人们》获得过业内的肯定，上了《综艺》杂志推选的“十大明日之星导演”榜单，甚至还有了“新斯派克·李”的绰号。不过，此后的这十年里，西米恩却并未在电影导演这条路上走得很远，大部分时间都用在了拍摄衍生剧集《亲爱的白人们》上，2020年才拍了自己的第二部电影作品《魔发》（Bad Hair）。
类似的情况，也发生在不少和他一样的年轻非裔导演身上。平心而论，靠着这些年来好莱坞的种族平等意识抬头，非裔也好，亚裔或拉丁裔也好，得到的业内资源看似确实是越来越多，事业前景乍一看相比几十年前已不可同日而语。但落到实处，细数真正能够在好莱坞连续不断推出新作品的非裔、亚裔、拉美裔编剧导演，其实仍是不多。背后的原因，自然不是一两句话能说清的，但不可否认的是，在注重政治正确的好莱坞，落在明面上的各种歧视已近乎绝迹，但在更深层次，所谓的结构性、系统性的偏见，恐怕还真不是一年两年，甚至十年二十年就能彻底推翻的。
就以这部《幽灵鬼屋》而言，但凡是看过西米恩导演之前两部电影的人，多少都能感到这是一位志在讲述美国黑人今昔故事、心灵创伤的导演，《幽灵鬼屋》这样的纯商业娱乐片，恐怕不是很适合他的项目。结果又遇上如今开画失利的情况，迪士尼利益受损，导演自己的未来发展也会受到影响，可以说是双输结局。
除了《幽灵鬼屋》，日本动画电影《灌篮高手》终于在上周末登陆北美银幕，在581家影院获得62万美元票房，不能算十分理想。该片由总部位于纽约的GKIDS电影发行公司负责北美引进工作，2008年才正式成立的GKIDS专事引进海外动画电影到北美市场的业务，包括我国的《白蛇：缘起》和《杨戬》等片都由GKIDS引进北美地区。不过，他们操作最多的，还是来自动画大国日本的相关作品，尤其是吉卜力的新旧作品，几乎全都由这家公司买断了北美版权，进行院线发行和影碟制作，其中也包括宫崎骏的最新作品《你想活出怎样的人生》——片名改为更直白的《男孩与苍鹭》（The Boy and the Heron）。
另外，由A24影业引进到北美市场的澳大利亚惊悚片《回应我》（Talk to Me）也于上周末在2340家影院上映，获得1002万美元开画票房，优于业界预期。
受罢工影响，新片纷纷调整档期
当然，《幽灵鬼屋》票房不够理想，除了观众厌倦之外，恐怕也多少受到了美国演员工会罢工的影响。按照规定，该片全体演员都无法参与其宣传活动——不论线下的红毯活动还是网络上的发帖应援，一概不可。随着时间的拉长，罢工的影响之大已越来越显著。
就在上周，索尼影业率先宣布了一系列改档计划，《GT赛车：极速狂飙》（Gran Turismo）、《蜘蛛侠：超越宇宙》（Spider-Man: Beyond the Spider-Verse）、《绝地战警4》（Bad Boys 4）、《猎人克莱文》（Kraven the Hunter）和《毒液3》（Venom 3）等影片全都受到不同程度的影响，有些是早已拍好等待上映的，但因为演员无法参与宣传活动而延期；有些则是根本还没拍完，但因为演员罢工而势必赶不上原定的发行时间了。
《GT赛车：极速狂飙》海报
其中，最值得关注的还是《GT赛车：极速狂飙》。该片原定8月11日上映，但因为演员罢工，包括主演奥兰多·布鲁姆和大卫·哈伯等人都无法再做宣传，索尼影业又不想将其上映时间延后太久，因为根本就没人知道罢工什么时候会结束、演员什么时候可以重新开始参与宣传工作，所以就把该片档期稍稍延后到了8月25日，但是在8月11日和8月18日开始的两个周末，安排该片进行小规模的试映活动，希望可以靠着这部分观众提前看完后的口碑效应，来带动该片的宣传效果。对此，索尼影业的一位发言人表示：“既然明星不能宣传这部电影了，那就靠观众来宣传吧。”
除了电影发行，电影节同样受到影响，8月2日即将举行的瑞士洛迦诺电影节首当其冲。原本，电影节方面准备在今年的揭幕电影《Dammi》放映现场为演员里兹·阿迈德颁发特别奖项，结果后者告知他们，自己因为工会罢工的约束，无法前来。同样，因为出演了新人导演黄然的作品《巨人》（What Remains）而准备参加洛迦诺电影节的斯特兰·斯卡斯加德，虽然并未取消出席计划，却婉拒了原本要参加的大师班活动和领奖计划。此外，包括凯特·布兰切特等一些原计划出席今年洛迦诺电影节的贵宾，最终是否可以成行，目前都是未知数，也让主办方头疼不已。
