上海东方艺术中心刚公布秋冬演出季菜单，61台演出蓄势待发，为火力全开的申城古典演出市场又添了一把柴。
9月13日晚，在波兰指挥家雅切克•卡斯普契克执棒下，华沙爱乐乐团牵手中国钢琴家陈萨，用一场“全斯拉夫音乐”大餐为演出季揭幕。
音乐会曲目均出自斯拉夫作曲家之手：《失乐园》“小慢板”浪漫开场，短短4分多钟的篇幅，致敬波兰已故当代作曲家潘德列茨基；陈萨紧随其后，领衔肖邦《第二钢琴协奏曲》；德沃夏克《第九交响曲》压阵，经典旋律回响耳畔，耳熟能详。
来自肖邦故乡的百年交响劲旅
华沙爱乐乐团来自肖邦的故乡，是东欧最知名的乐团之一。
1901年，华沙爱乐乐团在新落成的爱乐大厅举办创团音乐会，很快成为波兰人的音乐生活中心。百年过去，乐团足迹遍布五大洲，维也纳、柏林、卑尔根等国际音乐节也常能看到乐团的身影。
这支交响劲旅不仅是演绎波兰浪漫派和当代作品的权威，也是肖邦国际钢琴比赛的“御用”合作乐团。在决赛阶段，乐团总会现身，为参赛选手激情伴奏，见证过无数古典乐坛的新星冉冉升起。
雅切克·卡斯普契克曾任华沙爱乐乐团艺术总监，直到2019年卸任。在任期间，他曾率领乐团进行大规模世界巡演，所到之处，好评如潮。今年，他再度受邀带队乐团国际巡演。
“雅切克对于音乐线条感的勾勒得心应手，有独到的一种腔调。”陈萨形容，在和指挥排演肖邦《第二钢琴协奏曲》时，雅切克给出的恰当好处又出乎意料的气口，突然的停顿、留白，给了她很多灵感和启发。
《第二钢琴协奏曲》是年轻的肖邦在最幸福的日子里写就的作品，三个乐章性格鲜明：第一乐章带有很多意识流的音形，给演奏者很大发挥空间；第二乐章唯美、易碎，极具戏剧性，肖邦就像一个画家，将自己对一位歌剧女演员的爱意画入其中；第三乐章载歌载舞，十分轻快。
“乐团对肖邦协奏曲驾轻就熟，那种流淌在血液里的气质和温暖的声音，让我动容。”陈萨发现，乐手们在聊天时会讲波兰语，有他们习惯的语速和口音，这种文化上的天然亲近，自热而然浸入到他们对肖邦音乐的理解和演绎中。
陈萨和肖邦和乐团的不解之缘
“我对华沙的印象总是带着一点萧瑟，黄叶落满地，又抹上一丝明亮色彩，很像电影画面。”陈萨和华沙、和肖邦、和华沙爱乐乐团均缘分匪浅。
2000年，陈萨在肖邦国际钢琴比赛闯关进入决赛，正是由华沙爱乐乐团伴奏决赛作品，一战成名后，开始职业生涯。2021年，陈萨成为肖赛唯一的中国评委。2023年，陈萨又以独奏家的身份，和华沙爱乐乐团强强联手，在中国巡演。
对乐迷来说，陈萨和肖邦是熟悉又亲切的一种组合。
“音乐家就像一个容器，随着经历丰富、自我成长，对作品一定会有新的理解，但核心的连接不会变。”无论在哪个年龄弹肖邦的钢琴协奏曲，陈萨都会被曲中暗含的美好、真实而透明的情感打动。
陈萨也是东艺秋冬演出季发布以来，最早见到“有谱”书店的音乐家。这座由多巴胺视觉配色打造的书店装置陈列于大厅，明亮又元气，观众可以自选乐谱带进音乐厅，真正做到“心中有谱”。
如今携谱听曲的现象越来越常见，陈萨也乐见其成，“不仅是音乐圈的人，有些音乐爱好者也开始学着看谱，对音乐不光停留在感性认识，也有一种理性上的切入。”
音乐脚步遍布全世界，陈萨发现，欧美观众年龄偏大，“说明他们听了一辈子，把古典音乐会作为生活的组成部分，挺让人安心的。你首先要被自己的音乐处理说服，然后有人听懂，就像是遇到了知音。”
国内观众则普遍年轻有朝气，能给他们送去古典音乐，陈萨也很兴奋，“很多人是古典小白，不会先入为主，我希望他们尽可能接受正道上的美好音乐传递。”
