西藏摄影有哪些技巧？
西藏是神奇的，沉重的，荒凉的，充满张力的。它以壮丽的景色和独特的文化环境吸引着人们的目光，是摄影师们魂牵梦绕的地方。西藏的拍摄题材选择大致可以分为两类：一类是风景，一类是人物。
光线：把握黄金拍摄时间
光是风景摄影的生命。在实际拍摄中，面对被摄主体，可以灵活运用光线和自己的审美知识，拍出更好的照片。在西藏，最佳的拍摄光线是日出日落前后，这是黄金拍摄时间，为了拍出山的厚重感。
所以，当摄影师准备拍摄珠穆朗玛峰或其他圣山时，他们会早早地在黑暗中到达目的地，支起三脚架，等待“阳光金山”的那一刻。因为这段时间色温低，光线是橘黄色的，片子很好看：有暗土，有金峰。但这个拍摄时间很短，有的摄影师为了捕捉这一瞬间的光亮，在拍摄地等待十天半月。
拍摄湖泊、牧场等场景时，多采用这种日出日落前后的光线。细腻柔和，拍出来的画面立体感强，色调丰富，容易感染人。
利用好极端天气，遇到暴雨大雪这种恶劣天气也不要气馁。这样的话，拍出来的片子更容易出彩。因为这种情况下有特殊的灯光效果，所以拍出来的风景或人物更感人，有很强的艺术感染力。
颜色：
图中的色彩搭配就像一个人衣服的色彩搭配一样，代表了一个人的审美趋向。摄影初学者进藏，面对五颜六色的风景时，想把它们都放在胶片里，但这样容易造成画面花里胡哨，乱七八糟，脏兮兮的，主体不突出。
就像一个人应该穿不超过三种颜色的衣服一样，在摄影图片的色彩配置上，颜色越多越好，但是越少越好。纵观优秀摄影师的作品，画面中只有一两种颜色，使画面和谐统一。所以拍摄前要为画面确定一个主色，其他颜色作为配色和点缀。
光影：
哪里有光，哪里就有阴影。在摄影中，拍摄景物的阴影尤为重要。在风景摄影中，利用明暗对比，画面会赏心悦目，新的画面效果会应运而生。比如在拍摄扎达图林的时候，由于图林的地质构造复杂而神奇，在拍摄的时候，如果将阴影运用到其中，画面会显得紧张而充满活力，艺术感染力也会增强。
在高原环境中，人物具有特殊的艺术感染力。所以很多摄影师都瞄准了这个题材。
如何拍出精彩的人像照片
一、与“模特”交流
拍摄少数民族肖像时，最重要的是尊重对方，然后征得对方同意后拍摄。拍完了，谢谢。
接下来，与被选对象的沟通尤为重要。在互相了解的基础上，拍一张快照，或者有意识的摆个姿势，这样才能拍出生动的照片。拍摄儿童题材时，可以带一些糖果之类的小东西，方便交流。要知道，藏族孩子是很愿意配合拍摄的。
二。拍摄技巧
在与我们的“模特”沟通后，要善于在拍摄过程中运用各种拍摄技巧。
拍摄角度的选择很重要。比如你展示一个高原人，仰角拍摄会显得高大有力。
光线的选择在刻画人物性格方面起着重要的作用。一般不用顺光拍，因为画面是平面的，没有立体感。前侧光、侧光、后侧光常用于拍摄人像。
此外，色彩配置、被摄主体的服装色彩、拍摄环境的色彩都要有意识地选择和分配。
总之，世界屋脊上的西藏，这个世界，有很多极致的美丽和神奇。无论你选择什么方式进藏，那种对生活的感受都是深刻的。不要以为看一两次西藏的美就可以了。这只是一次粗略的参观。你要深入生活，才能真正体会到藏族人民的真实联想，才能让你的作品充满“生活感”。
