也许是之前《扬名立万》收获不错口碑的案例给了行业不少信心，这些年剧本杀电影如雨后春笋般纷纷涌现，就连今年春节档张艺谋的《满江红》也可以被归作其中一员。《了不起的夜晚》在开场戏之后，也迅速进入了剧本杀的轨道。
剧本杀电影自有其优点，最突出的就是成本够低。《了不起的夜晚》除了开场戏之外，所有故事都发生在一个片场，再加上本片起用了一大堆喜剧小品演员，目的是再明显不过了，那就是“以小博大”。
《了不起的夜晚》剧照
但是，剧本杀电影就那么好拍？要知道，在场景本来就很简单的情况下让影院里的观众安安心心坐上近2个小时，可不是件容易的事。如果说当年的阿加莎小说还能让读者眼前一亮，那么如今的电影创作者还能玩出什么新花样来？
反转是一定要有的，而且一定不止一个，要不停反转，让观众始终猜不到真相，才能保持叙事的吸引力。问题是，大家都知道会反转，那么反转还能带来什么新鲜感呢？更要命的是，由于众所周知的原因，大家都心知肚明：本片中出现的所谓“女鬼”一定是假扮的，所谓“闹鬼”事件一定是人为的。既然如此，本片后半段煞有介事捣鼓出的两次追溯和揭秘，恐怕根本很难在观众的心里激起多少波澜。
《了不起的夜晚》剧照
剧本杀电影要成立的另一个难点在于，2小时左右体量的文本内容里能不能建立起人物群像。《扬名立万》里的一众落魄电影人，不说让观众印象深刻，也是各有特色。然而本片中的角色留下的记忆点，几乎是零。
《了不起的夜晚》剧照
豹子、猴子和狗子组成的三兄弟，除了一惊一乍和啰啰嗦嗦，还剩下些什么？看完整部电影，都说不出他们最基本的人物性格。演技拙劣的小山，最后莫名其妙就能把戏演好了；另一位演员豆，存不存在似乎都对剧情的影响不大。唯一有点意思的倒是梁龙饰演的导演，只是他在影片前后部分的转变却很生硬——前头还是个一心想着挣钱、完成任务的市侩，后头突然就成了愿意为电影事业牺牲的艺术家。当然，这和本片数不清的逻辑硬伤比起来，那都不算事。
《了不起的夜晚》剧照
当剧本杀电影纷纷感到“悬疑”不够用时，就会向复合类型上靠拢。比如《扬名立万》《满江红》都在推理之外，还加上了喜剧、动作等元素。又比如很多剧本杀电影还会加入“奇观”，像《扬名立万》的故事发生在民国，《满江红》则在宋朝，这都是为了让观众能沉浸在脱离日常生活的范围里。本片也挺努力，又是所谓高仿《甄嬛传》的清宫戏，又是密闭空间里的恐怖片，说到底，就是为了给观众增加一点“新鲜感”。
可是复合类型又往往会对电影的剧本提出更高的要求。比如故事内容比本片扎实不少，又有范伟等实力派演员加持的《不速来客》，就被很多网友吐槽不该把沉重的贩卖儿童题材和荒诞喜剧嫁接在一起。而本片呈现出来的效果就不敢让人恭维了——短视频、恐怖片、戏中戏，各种元素混杂在一起，但到底想要表达的是什么？
这又涉及下一个问题。剧本杀电影可以人物众多，可以线索繁杂，但不能没有一个统领全局的精神内核。《满江红》尽管也被不少影迷非议，但所有角色的人物动机大体上还是比较清楚的——再多的反转和诡计，最终也是为恢复岳飞的名誉而服务。
《了不起的夜晚》剧照
但本片的混沌和含糊就让人难以接受了。我们甚至无法分辨，本片到底是要肯定还是否定短视频在这个网络时代的作用？三兄弟在开场戏里的恶作剧已经用荒诞和无聊来形容都不够，简直就是非常恶劣的行径。随后在剧组拍戏阶段还帮着主要演员炒作自己，这又是典型的“流量为王”的恶臭行为。就这几位老兄，到了影片后半段，突然又搬出“短视频的点赞等于对自我的肯定”之类的观点，似乎是在抬高短视频的草根价值。可一整部电影看下来，三兄弟的短视频依然处在博眼球的阶段，格调相当低下。
本片对电影的态度就更暧昧了。前半段里整个剧组成员里没一个靠谱，连导演都把拍电影看成做生意，可当制片人说不再投资电影的时候，各个成员又突然成了无比热爱电影的模样。搞不清，本片到底是要赞扬那些电影拍摄的幕后英雄，还是在讽刺整个电影行业的装腔作势？电影里的人物在瞎胡闹，似乎电影的创作者也直接进入了破罐子破摔的境地，像极了周一围饰演的那位制片人——能把由短视频凑成的电影说成“艺术”，完全是因为喝高了。
《了不起的夜晚》剧照
《了不起的夜晚》总算在一片混乱中落下了帷幕，在热热闹闹中度过2个小时，对观众来说倒也不算什么损失。只是，本片给剧本杀电影带来的思考还没结束。说到底，剧本杀是一种游戏，是一种让玩家得到身临其境的代入感、参与感的方式，所以，它的本质和电影作为叙事媒介的特点是不相符合的。说白了，既然是游戏，只要玩得开心就好，不需要承载太多的“意义”，但电影和文学一样，不能只有形式，没有内容。
也许，在一阵短暂的辉煌期之后，剧本杀电影已经走到了命运的十字路口。或许，如果没有非常扎实、精彩的剧本，没有演技特别出众、出彩的演员，创作者不应该随便挑战剧本杀电影。由马克·里朗斯主演的《套装》堪称近年来剧本杀电影里的杰作，尽管如此，还是有很多网友认为其非常“沉闷”“无聊”，何况是还很稚嫩的《了不起的夜晚》呢？
