2023年4月23日，“沈忠海AI实验艺术展”在上海市闵行区的米奥艺术中心开幕。作为近期的热门话题之一，AI图像无疑改变了人们对摄影的认识。展览呈现了沈忠海运用AI技术生成的图像，和他所擅长的古老摄影工艺结合在一起，银版、铜版手工制作的AI图像构成了展览的主要部分。基于AI技术生成的图片带来的不确定性、复杂性、未来感，传统的认知在这些描述性图片“跳到”电脑屏幕上的那一刻，稳定的观念开始出现松塌——人总是喜新厌旧的。这里有拒绝，也有迎合，这是新科技与旧技术的融合，它是本次展览的亮点之一，犹如打开一个新世界。
“沈忠海AI实验艺术展”展览现场
“沈忠海AI实验艺术展”展览现场
“沈忠海AI实验艺术展”展览现场
沈忠海作品
“就像摄影发明，绘画没被淘汰。新技术（AI）的出现也不会消灭摄影，只是提出更高的要求。”沈忠海将新的技术看作是一种轮回。而展览里颇为明显地展示出来的技术流特点，艺术家认为那不是他主要想谈论的部分，也不是主题。“我认为手工影像技术只不过是艺术创作中的一种手段或门槛，但同时也可以作为对当今电子影像泛滥反叛的表现手法。”除了影像艺术家这个身份外，沈忠海同时也是一名影像收藏家。前几年，他迷上了古典工艺，并钻研至今，并发展出了属于他自己的风格。传统的银版照片制作，亮部会泛蓝光，而沈忠海将这抹蓝放大，产生了独特的视觉效果。在他看来，作品的独特性、稀缺性是收藏重要衡量标准之一，而作品是否可以被收藏也是他创作时考虑的重点之一。而这些银版和铜版也将可复制的影像变成了孤品的物体。“手工技术是我的标签，同时也可以赋予作品温度。”沈忠海说。
沈忠海作品
沈忠海作品
沈忠海作品
沈忠海作品
展出的图像的内容来源于沈忠海的思想，他根据每天社会发生的事件以及自己对事件的看法，将心情、感受转化为语言，再用图像进行视觉表达。内容就像是一份视觉日记，其中包括雪花的结晶、现代主义结构的空间、女性的面貌和机器人形象等等。“数码摄取影像的便捷性、PS生成的影像及机械复制的打印，可能会失去影像的创作灵光，同时也要避免摄影作品沦为哲学、文学、社会学、人类学等的插图。我们无需讨论AI是绘画还是摄影的问题，不能用过往的经验思维来判断革命性的变革，就如同当年讨论PS是不是摄影一样的问题，那我们就用AI来回答这个问题。”沈忠海说，“传统手工的影像，既然被社会发展所淘汰，一定有它的局限性。我们不能因为复制传统手工的影像技术而自嗨。”
展览现场，沈忠海作品
展览现场，沈忠海（右侧签名者）现场制作作品
“沈忠海AI实验艺术展”展览现场
展览现场，沈忠海现场制作的作品
“将指令给AI生成图像，然后用传统工艺各种媒介表现出来，可以被视为一种实验性的艺术创作方式。这种方式可以是一种探索和实验，可以激发艺术家的创作灵感，也可以开拓新的艺术形式和风格。AI可以辅助艺术家在创作中更快捷地实现想法，让创意更加丰富多样化。然而，艺术家也应该注意，在这种方式下，AI生成的图像不应该成为完全替代艺术家的创意和思想的工具，而是应该作为一种辅助工具，为艺术家的创作提供更多可能性和灵感。”策展人芊寻在展览前言中写道。
展览信息
展览时间：2023年4月23日—5月8日
展览地点：上海市闵行区光华路128号，米奥艺术中心
