“世界上不缺钢琴家，但是缺真正的音乐家和艺术家。”今年3月，王笑寒受邀担任鲁宾斯坦国际钢琴大赛评委，感触颇多。如何让钢琴家成长为全面的音乐家、有思想的艺术家？在他看来，需有优质的音乐教育平台，让他们吸收营养、全面成长、提高审美，“不管是音乐创作还是音乐表演，最后拼的都是审美和品位。”
首届天津茱莉亚钢琴艺术节的诞生，适逢其时。7月30日起，两周时间内，来自世界各地的青年艺术家、青少年学员和观众将齐聚天津，和12位名师、3位演奏家、2位客座指挥、2支合作乐团，共赴一场钢琴艺术盛宴。
“我们筹划钢琴节不止一年半载，天时、地利、人和，今年终于等到了好时机。”天津茱莉亚学院首席执行官兼艺术总监何为说。
“我们希望在中国落地一个世界级的音乐节，为海内外钢琴学生提供一个最顶尖的学术交流平台。”天津茱莉亚学院预科钢琴系主任王笑寒将和纽约茱莉亚学院钢琴系主任约赫维德·卡普林斯基担任联合艺术总监。
王笑寒在天津茱莉亚学院上课。
约赫维德·卡普林斯基在天津茱莉亚学院上大师课。
名师阵容中遍布权威，世界一流硬件是底气
美国、英国、德国、波兰、新加坡、韩国、中国……来自世界各国的12位名师将组团亮相天津，和学生面对面，举行一系列一对一课程及大师课。
教师名单里有一个如雷贯耳的名字——来自哈佛大学的罗伯特·列文，天津之行将是他第一次来访中国大陆，这在中国钢琴界堪称一个爆炸性的新闻。
“他是绝对的‘莫扎特权威’，花了大量时间在研究莫扎特以及古典时期作曲家的作品上。”今年在鲁宾斯坦钢琴大赛上，王笑寒和同为评委的列文相识，十分投缘。
列文到底牛在哪？ “上一届比赛的决赛，有位西班牙选手弹了贝多芬《第四钢琴协奏曲》，加了很多花儿、很多装饰，有一些处理非常奇怪。评委会蒙了，不知如何评判，有人觉得有意思，也有人提出异议。评委会主席建议给列文写邮件。他回了8页，深入剖析，认可选手的处理，选手最终拿了冠军。”王笑寒说，从这件小事，就能看出列文在古典钢琴界的影响和地位。
名师阵容里不仅有研究古典协奏曲的权威，还有诠释肖邦协奏曲的大拿，比如卡塔日娜·波波娃-齐德龙、肖邦国际钢琴比赛评委会主席。王笑寒和她研学过肖邦作品，认为她对肖邦作品的诠释和理解，非常正统，“是非常经典的波兰人理解肖邦的一种方式。”
在选择师资时，王笑寒强调，钢琴节追求的是“平衡”：既有罗伯特·列文、阿里·瓦迪、卡普林斯基等响当当的权威，从钢琴演奏到事业发展，给青年艺术家建议；也有索菲亚·古利亚克、李振尚等新生代的代表，擅长教导小朋友的他们，对青少年学员尤为重要。
一个全面的钢琴节当然少不了音乐会，曾在范·克莱本、肖邦、利兹等三个国际钢琴大赛有过出色赛绩的王笑寒、陈萨、索菲亚·古利亚克，都将在钢琴节亮出拿手绝活。
开幕式，王笑寒将领衔一场钢琴室内乐音乐会；闭幕式，陈萨将和中央音乐学院指挥系主任陈琳、苏州交响乐团合作一首钢琴协奏曲；古利亚克单刀赴会，会带来一场独奏音乐会。三位演奏家的演出形式均不同，力求达到形式上的全面与平衡。
“来了天津茱莉亚，很多人都舍不得走了。”王笑寒笑说，纽约茱莉亚的同事来天津后纷纷“嫉妒”了，直言这里的硬件条件比纽约校区还要好。从音乐厅、排练厅到琴房、教学工作室，天津茱莉亚的硬件设施堪称世界一流，也为钢琴节的举办打下了足够的底气。
何为介绍，学校有22间教学工作室供12位名师上课，有80多间琴房保障学生的练琴时间，还有120多台施坦威钢琴供学生演奏使用。
为了让钢琴保持在稳定且优异的状态，学校有2位调律师常驻。王笑寒补充，钢琴节期间，学校还会再邀至少2位调律师加盟，高峰期多达6位，为所有钢琴保驾护航，“没有任何一个国际钢琴节具备这样的钢琴维护标准，这也是我们的优势。”
天津茱莉亚学院教学工作室
陈琳指挥天津茱莉亚管弦乐团音乐会。
创造协奏曲排演机会，比赛不是为了决胜负
“我们都知道，钢琴学生不太容易有机会与乐团合作，尤其是和职业乐团、职业指挥同台演出。”策划钢琴节时，王笑寒和何为早早达成了共识：要给学生创造排演钢琴协奏曲的机会。
钢琴节将从所有报名者中甄选出24位青年艺术家、48位（最多）青少年学员参与，他们不仅能和名师面对面，还能在钢琴协奏曲的排演上获得巨大锻炼：青少年学员有机会与指挥家赖嘉静和青心室内乐团合作进行1次钢琴协奏曲排练；青年艺术家将参加钢琴节协奏曲比赛，脱颖而出的6位，将与指挥家赖嘉静和苏州交响乐团合作，呈现2场钢琴协奏曲音乐会。
王笑寒介绍，比赛曲目和国际赛场上演奏最频繁、关注度最高的曲目同步，同时，从莫扎特到肖邦、从俄罗斯作品到法国作品，尽可能覆盖不同的音乐风格。
“比赛不是为了决出胜负，不会排一二三名。”何为强调，钢琴节是一场音乐庆典，“作曲家巴托克曾开玩笑说‘比赛是属于马的’，茱莉亚的文化也不以比赛胜负来评判一切，我们是借道比赛，为大家提供和职业乐团、职业指挥合作的机会。”
一个小提琴家，一个钢琴家，何为和王笑寒同样是演奏家出身，什么样的演奏会让他们眼前一亮？
“很多人追求完美，但是完美的演奏不见得让人印象深刻，过分注重完美也会让你束手束脚。”每次上台，何为都会提醒自己：不要只是安全地演奏，冒个险吧！“寻求突破，才能真正达到让自己满意的状态，如果只是为了不出错而演奏，我很难原谅自己。”
王笑寒同样认为，演奏家要有自己鲜明的个性，要勇敢地发出属于自己的声音，“就像大钢琴家波格莱里奇，总有一些出位甚至过分的处理和演奏，大家疑惑的同时，又会对他的下一次音乐会产生好奇心。所以，一个能够把握好分寸，又有勇气发出自己声音的演奏，是我所期待的。”
钢琴节不仅面向业内展开，也面向公众开放——观摩学员不仅可以观摩钢琴节里琳琅满目的公开活动，包括名家音乐会、名师大师课、协奏曲比赛、协奏曲音乐会、音乐讲座，还是妥妥的“氛围担当”。
王笑寒在国内外音乐节都留下过足迹，发现国内音乐节常常听众寥寥，深感惋惜，“一个孩子和乐队演协奏曲是很了不起的，如果台下零零星星就几个听众，很可惜。我们的钢琴节希望，当新生代钢琴家在台上表演时，台下有热情的高素质的听众为他们喝彩。”
与此同时，他认为，不仅钢琴学生需要全方位的专业提升，听众也需要学习，比如，学会保持安静，尊重舞台上的表演者，“这些方面，我们学得不够多，做得也不够好。”
“天津茱莉亚在滨海落地三年了，一直没对公众开放过，我们希望借着钢琴节的机会，迎接来自世界各地的观众。”何为同样希望，通过钢琴节，把京津冀、全国乃至世界的音乐学子、音乐爱好者吸引到天津，让滨海在今年夏天成为所有钢琴人都向往的地方。
