上海国际电影节一直重视对电影史进行学术性、专题性的梳理，一方面通过策划专题影展，串联起电影史上各个重要时期的作品，曾推出如2016年的“莎翁影史：莎士比亚逝世400周年”，2017年的“好莱坞经典叙事——从基顿到希区柯克”，2018年的“巴赞遗产”，“亚洲当代作者群像”，2019年的“亚洲传说与现实”“致敬女性先锋电影人”等重磅策划；另一方面则通过与世界各大知名厂牌合作，从制作出品的角度重新看待电影创作与制作的关系，推出了如2016年的“泽东25周年”“福斯探照灯”，2020年的“松竹映画100周年”,2021年的“东映70周年纪念上映”等单元回顾。
2018年在重新梳理影展构架后，上海国际电影节推出“特别策划”单元，收纳了以上两方面的策展实践。今年的“特别策划”单元尤其丰富，除了已经发布的“华纳兄弟影业百年庆典”、“国家地理纪录电影特别策划”、“东映动画 时光印迹”三个厂牌的回顾，还重点策划了“中国当代艺术电影展”单元。
本次专题精选一批近十年制作完成的具有高度艺术价值的中国影片在电影节期间进行集中放映，以展示中国电影在市场飞速发展的同时于电影艺术上的探索与创新。影展尝试在近年中国艺术片创作中梳理出了四条脉络，挑选了15部代表性的影片，不仅涵盖了第六代和中生代导演的代表作，也加入了一批新锐导演备受首肯的长片。
所有“中国当代艺术电影展”单元的影片将在电影节期间放映2场，其中1场将在大光影电影院进行定点放映，便于爱好艺术电影的影迷和有志于从事电影研究的学者集中观看，以促进对中国艺术电影的讨论、研究和关注。届时，影迷们可用本单元影片的票根在大光明电影院换取特别制作的影展手册。
同时，由上海国际影视节中心与上海市民文化节合作举办的“影视中的真善美”市民征文活动线下讲座，也将于6月3日下午邀请上海电影家协会副主席、上海戏剧学院博士生导师石川结合本影展进行导赏讲座。
近年，不少创作者努力从中国传统美学中汲取养分，并试图对电影语言进行中国式重构的实践。邢健导演的《冬》用极简的人物和故事展现出“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的唐诗意境；杨超导演用胶片拍摄的《长江图》，倚靠船舶的移动视角，铺开了一幅贯穿整个长江流域的山水画卷；顾晓刚导演的《春江水暖》的一组沿江外景的空间调度正如宋元文人画的散点透视般，松弛自然。
一名身居长白山的老人日复一日地冒着大雪，带着鱼缸去钓鱼，钓完鱼后，他会选择放生。有一天，他在风雪中救下了一只小鸟，小鸟成了老人的玩伴，陪伴这位孤独的老人度日。当小鸟饿了时，他不得不杀了鱼喂小鸟。就在此时，一个孩子闯入了老人的生活。本片曾入选上海国际电影节“聚焦华语”展映单元。
货船船长高淳在沿长江送货的途中不断上岸寻求艳遇，但每次上岸发现，每次遇到的女子都似乎是同一个人，只不过她时而温柔，时而疯狂。高淳为她痴迷不已，于是找寻她出现的规律，渐渐地，他发现她似乎与一本匿名诗集有关。本片曾入围柏林国际电影节主竞赛，并获“获得杰出艺术成就”银熊奖。
为迎接亚运会，杭州正做着各类设施建设。在这一时期，一个家族正在举办寿宴，没有想到的是，老母亲却在席间突然病倒，最后确诊为老年痴呆症。究竟让谁来照料母亲呢？这让家中四个儿子都犯了难，因为他们各自的家庭都有着不同的烦恼。本片曾入选戛纳电影节“影评人周”。
在视听上的探索使得中国电影艺术始终保持鲜活的生命力，尤其是对超现实主义的运用，不断突破传统电影视听手法和叙事方式的边界。毕赣导演的《路边野餐》用一段45分钟的长镜头和非凡的场面调度使得镜头本身成为一个人物；张杨导演的《皮绳上的魂》用罕见的叙事手法构筑了三条交错的线索，分指三个重叠，而且相互作用的时空；万玛才旦导演的《撞死一只羊》讲述了两个同名男人的三个故事，彼此交织，模糊了现实与梦境；牛小雨导演的《不要再见啊，鱼花塘》灵活地使用了歌舞、漫画等形式，极富想象力地在日常的影像中营造了超现实场景。
在贵州凯里市，医生陈升得知自己侄子卫卫在镇远县后，决定把他带回来，老医生同事得知他要去那里，就托他带三件信物给住在那里的旧情人。陈升就此上路，在前往那里的路途中，他来到了一个叫“荡麦”的地方，在这个地方，仿佛时间并非线性，他走进了如梦似幻的时空。导演毕赣曾凭本片获得洛迦诺国际电影节当代电影人单元最佳新导演奖。
猎人塔贝在猎杀一头鹿的时候，不幸被一道闪电击中身亡，万幸的是，一位活佛把他救活了。经活佛点拨，他因得到了鹿体内的圣物天珠，所以要将天珠护送去莲花生大师的掌纹地。就此，他一边与自己的心魔作斗争，一边上路。本片曾入围上海国际电影节金爵奖主竞赛单元，并获最佳摄影。
卡车司机金巴在西藏荒凉道路上，无意中撞死了一只绵羊，他想要带上它去超度。在此期间，他遇到了一名想要搭便车的年轻人。交谈过程中，他得知，这名年轻人与自己同名，此次前行是为了杀死曾在20年前杀害自己父亲的仇人，两位金巴的命运无形中交织在了一起。本片曾获威尼斯电影节地平线单元最佳剧本奖。
叶子的爷爷去世了，奶奶只能一个人独居在家。叶子毕业后，回到家中度过最后一个暑假，陪伴记忆渐渐退化的奶奶。就在这时，她发现家中总是被一些奇奇怪怪的东西骚扰，有时是会说话的熊孩，有时是在鱼花塘做“妖怪”的精精，甚至有时是日思夜想的爷爷。本片曾入围洛迦诺国际电影节当代电影人单元，并在FIRST青年电影展主竞赛获“一种立场”。
越来越多的艺术电影采用“黑色电影”“悬疑电影”“青春片”等类型片的外壳。艺术片的类型化发展已成为一个重要的趋势。忻钰坤导演的长片首作《心迷宫》用多线叙事展开一个环环相扣的故事，成为当年小成本进入院线的黑马；曹保平导演的《烈日灼心》以一桩命案为故事驱动，呈现了极具张力的人物关系；董越导演的《暴雪将至》用一个又一个雨天的故事，逐步揭开了一桩连环杀人案背后的悲剧命运；白雪导演的《过春天》以校园题材为切入，但又完全突破了青春片常见的元素；久美成列导演的《一个和四个》显示了藏语电影在类型片上的尝试，在一个密闭空间中塑造了丰富立体的人物形象。
儿子肖宗耀一心想要摆脱自己村长父亲的控制，但始终无法求仁得仁。一天夜里，他的女友欢欢约他去僻静林里，并告诉他，她已怀孕，肖宗耀一时无法接受。正在此时，林里又冒出一个人，他听见了两人谈话，并索要封口费，肖宗耀与他起了争执。本片曾获香港国际电影节新秀电影竞赛特别表扬，并FIRST青年电影展获最佳剧情长片、最佳导演。
在福建西陇，曾于7年前发生过一起灭门惨案，一别墅内的五口人全部惨死。三位嫌疑人则仍在逍遥法外，时至今日，这三个人各自走向了不同的命运，一位当上了出租车司机，一位成了英勇的协警，而另一位却意外成了傻子。本片曾入围上海国际电影节主竞赛，并荣获金爵奖最佳导演、最佳男演员。
1990年代，正值国有工厂下岗潮，保卫科余国伟为了进入体制内，办事特别积极，曾破获多起厂内盗窃案，被誉为“余神探”。那段时间里，他所在城镇发生了一系列女性连环被杀案，最近一起就发生在他们工厂外，虽死者不是厂内女职工，但余国伟希望带着徒弟一起破获立功。本片曾入围东京国际电影节主竞赛单元，并荣获最佳男演员及最佳艺术贡献。
16岁的女孩佩佩是一名中学生，她虽然拿的是香港居民身份证，但与离异的母亲生活在深圳。每天早上，她需要从深圳过关到香港上学。她为了和闺蜜去日本旅游，就拼命打工赚钱，可是仍无法赚到机票钱。就在这时，她认识了闺蜜的男友阿豪，开始跟着他干起了走私。本片曾入围柏林国际电影节新生代青年单元。
1990年代末的一天，暴风雪即将来临，在青藏高原独自驻守的护林人木屋里，突然闯进了一位自称是正在追捕盗猎者的警察。可是，这位不速之客手里拿的却是猎枪，护林人对他起了疑心，但还是帮助他去树林里找所需东西。正当两人卸下防备时，又闯入了一个人。本片在后期制作阶段入围上海国际电影节电影项目创投“制作中项目”，完片后曾入围第34届东京国际电影节主竞赛单元最佳影片。
乡愁是当代艺术电影最常触及的内容之一。创作者们不断往来于都市与故土之间，凝视日益变化的现代生活与故土之间的缝隙。万玛才旦导演的《塔洛》用极简的笔墨，讲述了一位藏民在当代生活中所遭遇的存在主义迷茫；《妈妈和七天的时间》以极其风格化的视听语言讲述了七天里的三次死亡和两次出生；《再见，乐园》用三段影像表现了三代女性的生活故事。
塔洛是名孤儿，靠放羊维生。他留着一条小辫子，所以人们常常叫他“小辫子”。一次，他前去理发店理发，遇到了一名姑娘，这是他第一次感受到爱。他决定为这个姑娘付出自己仅有的一切，可是当他真的付出时，迎来的却是竹篮打水一场空。本片曾入围威尼斯电影节地平线单元。
在1990年代的重庆小山村里，重男轻女仍是村里的传统观念。12岁女孩小咸的妈妈此前已经生下了4个女儿，此次她又怀上了第5胎，并且即将临盆。在接下来的7天里，小咸将面临人生的无常，生死之间的转换在这短短时间里轮番上演。本片曾入选威尼斯国际电影节“威尼斯日”单元，并在平遥国际电影展获得费穆荣誉最佳影片。
故事分为三段，第一段里，外婆讲述自己在生下了小儿子后，带他上县城看病，可惜孩子早夭，苦命的外婆希望自己的女儿不要像她这般过活。第二段里，曾在舞蹈学校上学的女友开始诉说自己的心路历程。最后一段中，身为教师的母亲讲述自己的生活。本片曾获釜山国际电影节新浪潮奖，并在平遥国际电影展获得费穆荣誉特别表扬。
欢迎持续关注我们，第一时间掌握2023年第二十五届上海国际电影节重磅片单。本届上影节将于6月2日中午12点开始在淘票票平台售票。
注：如遇片目变动，请以实际排片为准。
