为纪念抗美援朝战争胜利70周年，上海京剧院今年复排了现代京剧《奇袭白虎团》。
6月30日至7月2日，该剧在上海天蟾逸夫舞台演出三场，不仅场场爆满，这台武戏身段技巧众多，翻腾跌扑难度很高的演出，还赢得了观众极大的热情，演出中热烈的掌声和叫好始终不断。三场演出也展现了上海京剧院强大的武戏功底，以及青年演员人才济济的实力。据悉，首轮在上海的三场演出结束后，上海京剧院的这版《奇袭白虎团》计划于明年启动全国巡演。
现代京剧《奇袭白虎团》取材于朝鲜战场上的真实事迹，讲述中国人民志愿军派遣侦察排长战斗英雄严伟才率领“尖刀班”，在朝鲜人民军联络员韩大年和当地群众崔大娘、崔大嫂等人的协助下，出奇制胜，捣毁伪“白虎团”团部的故事。该剧是山东省京剧院在上世纪六十年代创作的现代京剧。长春电影制片厂也曾经拍摄过同题材同名电影。
《奇袭白虎团》创造性地运用京剧传统表演程式和身段来表现现代战争，京剧武戏中翻腾跌扑的程式和技巧被大量运用，同时还吸收借鉴了舞蹈的造型和技巧，创造了“排除地雷”“匍匐前进”“刺刀格斗”等现代军事类程式动作，一直为观众们所喜爱。全剧共十场戏，每一场均有主题且特色鲜明。
不过，由于这出剧难度很大，对演员要求很高，几十年来鲜有演出。剧中人物“严伟才”要求演员文武双全，“尖刀班”成员们亦是各有绝招，特别要展现出志愿军战士的“精、气、神”。
为此，上海京剧院此次起用了最新一代青年演员，由“90”后青年演员赵宏运、李瞳胜饰演严伟才，尖刀班成员们也都由青年一代挑起大梁。
当年第一代“严伟才”是几代观众心中的“最帅排长”。 而这一次接过这个角色，上海京剧院的年轻武生演员赵宏运让很多观众眼前一亮，他在舞台上不仅人物形象出众，身段动作也是极其干脆利落。他说，“希望我们可以成为桥梁，用京剧的形式让更多观众看到那些值得被铭记的英雄。”
剧中让人印象深刻的段落颇多，一些群戏更是以潇洒利落的武戏身段和创新程式极具观赏性。尤其第六场“插入敌后”中，主演和“尖刀班”演员以多种姿势从两米的高处“下高”，“云里前扑”、“云里翻”、“下高三百六转体”都是极具技巧性和非常考验功力的动作，精彩场面让观众不断叫好。此外，还有翻铁丝网、跳窗追敌等动作，难度系数也十分之高。
该剧创作期间正值高温闷热的“黄梅季节”，全剧组却为此剧经过50余天的高强度落地排练。京剧表演艺术家尚长荣作为该剧的艺术顾问，为演出投入了极大的热情和心血。不仅倾囊相授，将演出经验、表演重点等分享给演员们，还每天在天蟾逸夫舞台的彩排现场，给青年演员们仔细抠细节，戏更上一个台阶。
在尚长荣的引荐下，剧组特别邀请到电影原版《奇袭白虎团》男主角严伟才的饰演者宋玉庆先生担任艺术指导，为演员们视频授课。老艺术家的分析点拨让主演们对人物的心理把控更加细致，对于剧目的理解更为深入。对于表演细节的不断打磨，也使得年轻的演员们更加接近原版人物。
此次担任剧本整理和导演工作的是山东省京剧院京剧表演艺术家、导演白云明先生。他曾在电影《奇袭白虎团》中担任武打设计，2020年任山东省京剧院演出现代京剧《奇袭白虎团》的复排导演。白云明导演表示，“复排不是复制”，此次上海京剧院复排版的《奇袭白虎团》将会在老版电影的基础上，进行梳理调整，又不同于山东省京剧版本的，在保留经典韵味的同时体现时代性，增强舞台观赏性。
《奇袭白虎团》的唱腔音乐也很有特色，西方大交响乐和京剧锣经的有机结合，让整个作品别开生面。在序幕、尾声以及一些唱腔的过门、配乐中运用了《国际歌》的旋律；在体现英雄群体时，则能听到熟悉的《志愿军战歌》的主调；为了体现朝鲜人民对志愿军的帮助，在部分唱段还有朝鲜民歌《桔梗谣》的音乐元素。
虽然是一出充满英雄主义的战争题材京剧，但剧中的女性角色也有不少戏份。剧中崔大嫂一角分别由梅派青衣高红梅和荀派花旦杨扬分组扮演。高红梅此次表演中发挥了她大青衣及刀马旦的基本功，跑起圆场如行云流水，载歌载舞边跑边唱。而杨扬也突破了传统剧目中小花旦的人物塑造，在唱念和舞蹈上反复琢磨，完成人物的塑造。
“能够演出这部高难度、高品质的经典剧目，来自于剧院多年不懈坚持的人才培养，一批优秀青年人才正快速成长。”上海京剧院院长张帆表示，“这部大戏足以激发年轻演员的业务潜力和责任使命感。”
