7月6日，指挥家余隆、上海交响乐团、纽约爱乐乐团共同对外宣布，其联合委约的清唱剧《上海！上海！》（Émigré）将于11月在上海全球首演，并于2024年2月在纽约上演。
《上海！上海！》由作曲家阿龙·齐格曼和普利策奖得主、剧作家马克·坎贝尔领衔创作，男高音本·布利斯、阿诺德·利文斯顿·盖斯，低男中音沈洋、安德鲁·德万，女高音张玫瑰、戴安娜·纽曼，女中音朱慧玲等全球一线卡司加盟，跨国团队联合制作。
上海交响乐团
纽约爱乐乐团
《上海！上海！》的背景是二战时期的上海，尽管同样正在遭受战争苦难，这座城市仍以超越文化、种族和信仰的包容，向数以万计的犹太难民敞开大门，成为他们心中的“东方诺亚方舟”。
“在历史的洪流中，我们无法避免社会环境和人类命运的变革，但人性的光辉和善良，却是一叶永不沉没的扁舟。她能刺破黑暗，承载着人类的命运和历史的延续，驶向光明和充满希望的未来。”项目发起人、指挥家余隆希望，把《上海！上海！》作为一份礼物送给世界。
发布会现场，余隆和《上海！上海！》作曲、作词同台。
发布会现场，《上海！上海！》主创团队和上海交响乐团、纽约爱乐乐团的团长同台。
集结国际翘楚，历时三年精心打磨
从创意构思到舞台呈现，《上海！上海！》历经三年多时间精心打磨。
2020年1月，在纽约56街的一个餐厅，余隆第一次和作曲家阿龙·齐格曼聊起创意，两人一拍即合。阿龙曾为超过70部好莱坞影片及电视剧写过配乐，《恋恋笔记本》和《欲望都市》均出自他手。
“那段历史应该被记住，尤其现在看依然有很强的现实意义，今天的世界需要更多理解和包容。”余隆说。“如果没有上海人的慷慨和善良，我的祖先和身边的某个亲人在二战期间可能会死在纳粹手中。”阿龙是犹太人，二战期间的他还是一个幼童，“中国人和犹太人都曾遭受类似迫害，这成为我用音乐来讲述这个故事很重要的原因之一。”
早在十六七年前，阿龙就读过张纯如所著的《南京大屠杀》。为了创作，从文献、书籍到纪录片，他力所能及，查阅一切历史资料。最终，他选择用一个跨文化的爱情故事作为连接和共情的桥梁：故事发生在1930年代末的上海，逃离纳粹德国迫害的犹太难民约瑟夫和奥托两兄弟，在陌生的异乡开启了全新的生活，并与上海姑娘产生凄美的爱情。
不久，阿龙捧着30页的故事脚本找到马克·坎贝尔，这位剧作家曾获格莱美奖、普利策奖。“我们需要能带来希望的作品。”马克欣然接受了邀请，并被好友的乐观感染。他在保留故事主线的基础上，去除非必要角色，剔除旁枝末节，故事变得更紧凑，“虽然历史很宏大，但在找切入点时，我们要落到个体的微观层面。”
剧中有17首歌，马克创作了其中12首唱词，其余5首由布罗克·沃尔什负责。为了便于全球推广和演出，歌词采用英文写作。“我们的风格彻底融合了，难分你我，就像一场晚宴背后，你不知道有几个主厨操刀，你只会关心菜好不好吃。”布罗克笑说。
“音乐要朗朗上口，能被人记住，抓住注意力，传递激动人心的力量。”阿龙这样要求自己。而至于为什么是清唱剧，而不是歌剧，主创团队也讨论过，“歌剧需要舞台表现，难度更大。而且，我们要着重突出音乐的力量。”
这两天，阿龙抱着总谱带来到了上海，因为怕丢，就连坐飞机也时刻抱在怀里。率领上海交响乐团演绎部分段落后，余隆难掩激动，从序曲中犹太难民进入上海港，用雄伟的希伯来语合唱，在至暗时刻带来希望，到大量催人泪下的小提琴独奏，他都记忆犹新，“他写的是人的音乐，非常动人，而不是数学公式一样的音乐。”
过去三年，创作因为疫情遭遇重重困难。阿龙和余隆通了无数次电话，余隆也常在半夜被叫醒，“阿龙就像永动机，有着巨大的激情，一直在激励我。”
作为土生土长的上海人，余隆和他们绘声绘色上海人是什么样，“上海人很精细，同时也很明白大是大非。”过去三年，他一直希望作曲作词能来上海小住一段时间，了解上海，走近上海，如今，他们终于来了。这也是他们第一次来上海。
1941年，上海工部局乐队演绎贝多芬《第九交响曲》。
1942年，包括阿德勒在内的大批犹太难民音乐家参加的音乐会合影。
中美乐团联合委约，全球接力演奏
二战期间，成千上万的犹太人在纳粹的死亡威胁下奔逃出走。大多数国家都对犹太人关上国门，上海是无需签证或任何官方文件就能入境的地方。
2万多名犹太难民逃到上海，开启新生活，甚至得到一个共同称谓“上海犹太人”。他们建立社团组织，修建犹太会堂、学校、医院，成立各种俱乐部和商会，创办刊物，成立政治团体。他们中有经商高手，有艺术名家，有专业技术人士，成为近代上海繁荣进程中的一股重要力量。
其间，400多位音乐人来到上海，为上海带来丰富多彩的音乐生活。从展现犹太民族精神的希伯来-意第绪音乐、风靡欧美的卡巴莱爵士乐和流行音乐，到西方艺术音乐，不同形式的音乐在上海发展、繁荣、壮大，创造了属于上海城市音乐的黄金年代。
犹太音乐家的到来，也加强了上海工部局乐队的力量，推动了国立音乐专科学校的发展。一些音乐家抵沪不久就加入了工部局乐队：勋伯格学生、作曲家弗兰克尔，加入中提琴声部；曾任科隆室内乐团大提琴首席的约阿希姆，担任大提琴首席；还有担任乐队首席的富华和阿德勒，被学生亲称为“翘胡儿”的中提琴首席普度什卡，在欧洲已声名在外的指挥家、钢琴家马戈林斯基……
这些音乐家为上海留下宝贵音乐财富，也为中国培养了一大批音乐人才，桑桐、丁善德、谭抒真、董光光、李德伦、周广仁等音乐大家无不受教于这些犹太音乐家，为新中国的音乐文化事业奠定了基础。
犹太难民在上海的故事，以各种艺术形式被发掘、被传播。有着140多年悠久历史，曾与犹太流亡音乐家休戚与共的上海交响乐团，也希望用音乐记录那段“上海奇迹”。“犹太音乐家的选题有很多，当总监余隆提出《上海！上海！》的创意时，我们找到了出口，被点燃了热情。”团长周平说。
这段历史也令纽约爱乐乐团感佩，当余隆把创意告诉对方，乐团表现出浓厚兴趣，愿意联合委约。“我们希望扮演文化大使的角色，用音乐来讲述这段历史，体现了文化大使的担当。”团长加里·金斯林说，纽约也是移民之城，是一个文化大熔炉，居住着为数众多的犹太人，“我相信这部剧会引起很多纽约人的共鸣。”
《上海！上海！》11月在上海全球首演时，上海交响乐团会和纽约爱乐乐团的音乐家和合唱团同台，阵容庞大。2024年2月在纽约，余隆还将指挥纽约爱乐乐团演出此剧，上海交响乐团也会跨洋加盟。
同时，作为上海交响乐团的第三张DG唱片，《上海！上海！》将于2024年全球发行。北京国际音乐节（2024年）、德国柏林德意志交响乐团（2024年）以及香港管弦乐团（2025年）、英国皇家爱乐乐团（2025年 ）等全球知名乐团和音乐节，都将接力呈现这部巨作。
