7月20日晚，在指挥家黄屹执棒下，上海交响乐团牵手钢琴家殷承宗共奏钢琴协奏曲《黄河》，为今年的上海夏季音乐节奏响收官之音。
闭幕音乐会下半场，民族女高音方琼领衔一曲《蝶恋花·答李淑一》，兰州音乐厅合唱团则唱响了《娄山关》《延安颂》《我的祖国》等脍炙人口的经典旋律，沿着黄河之水，奔涌向前。
今年的夏季音乐季收到了一张漂亮成绩单。14天，31场演出，超过26000名现场观众、突破千万人次线上观众与夏季音乐节相约，共同缔造了一段难忘记忆。
殷承宗演出《黄河》。
殷承宗起身谢幕。
黄屹指挥上海交响乐团。
82岁殷承宗再演《黄河》
钢琴协奏曲《黄河》是全世界演出频率最高的中国作品之一。这是一部集体创作的产物，殷承宗不仅是主要创作者，也是首演者和权威诠释者。
作品取材于冼星海、光未然联合创作的抗日救亡歌曲《黄河大合唱》。1969年，包括殷承宗在内的六位作曲家组成了《黄河》创作组。下笔前，在殷承宗建议下，一行人决定前往陕西亲眼看看黄河，坐羊皮筏子、看九曲连环、吃土豆拌辣椒、和纤夫一起拉纤。
“很辛苦，我们从瀑布走到延安，带着行李，一路听到很多故事、看到黄河的很多景象。”亲身的体验为后续的创作打下了坚实的基础，也让殷承宗久久无法忘怀。
一年后，由李德伦担任指挥，殷承宗在北京完成《黄河》的首演。华丽的技巧、史诗般的叙事、强大的感染力，这部作品引发了强烈反响。《黄河》从此响彻东方乃至世界，在全球50多个国家被播放和演出过。
殷承宗印象最深的是一篇报道，“澳洲有一个观众听到《黄河》，非常振奋，说像听到了贝多芬，听到了鼓舞和力量。”
不过在创作时，殷承宗和小伙伴没想到作品会传世，“我一心想的是如何让中国人听懂钢琴，让钢琴说中国话。”他强调，“中国作品的创作一定要有根，这个根就是中华民族的历史和文化。我们一定要有自己的作品，才能有真正的中国钢琴学派。”
最早1960年代，殷承宗就和上交合作过。1980年代，他从海外归来，在上海一下飞机，和上交连演6场，场场满座。
“上交是国内最好的乐团。”以前每次回来，殷承宗都会遇到同学或同学的下一辈，几经迭代，团里如今都是他不认识的年轻人。《黄河》看似很简单，其实内涵丰富，为帮助年轻人理解，他总会站在创作者与见证者的视角去讲解，什么地方要有仇恨感，什么时候要有民族骄傲感，“第二乐章加了国歌，那时候中国穷，我们创作时想着中国要站起来，现在不一样，中国已经站起来了。”
“我们不像现在的人这么幸福，一切都是从零开始的。”在上音附中求学时，殷承宗分外珍惜练琴时光，周末可以狂练12-14小时。后来，他甚至学会了一心多用：一边看书，一边练琴，脚下还可以踩着洗被子。
即使在人生最低谷，他也没放弃过钢琴。他一度四年没登台，等到可以再次演出时，他短短两周就练好了两首协奏曲。周围的人都很惊异，他说，四年里，他白天学习，晚上就偷偷跑到梆子团去练琴，那里有一台好琴。
如今，82岁的殷承宗仍然保持着每天练琴4-5小时的习惯，“年纪越大，越得练，抗衰老，否则退化得很快。”2021年，久居海外的他回到中国，因为根在这里，“只要身体允许，我还可以做很多事。”
00后金郁矿担任开幕音乐会指挥，音乐节全力托举新星。
维也纳-柏林爱乐音乐家合奏团现场，国际演出队伍回归音乐节阵营。
“大提琴的夏日狂想”现场，音乐节走进西岸美术馆，拓展户外演出版图。
属于这座城市的音乐派对
14天，31场演出，超过26000名现场观众与来自世界各地的艺术家们，共同缔造了一段属于夏季音乐节的难忘记忆。
全力托举新星，已经成了夏季音乐节的一个标签。00后指挥金郁矿、00后小提琴手吉本梨乃、95后作曲梁皓一、以00后为核心的GCG领航号乐团，都在今年的音乐节发光。在开幕音乐会挑指挥大梁的金郁矿说，“帮扶年轻人，已经成了夏季音乐节某一种‘暗线’的主题。”
夏季音乐节历来是国际名家名团的聚集地，今年，久别重逢的国际艺术家重新回到了音乐节的阵营。
开幕第二天，意大利音乐家合奏团登台上海城市草坪音乐广场，奏响让他们享誉世界的维瓦尔第《四季》。同一时间，4公里以外的上海交响音乐厅主厅，上演着纽约爱乐乐团的室内乐音乐会；一墙之隔的演奏厅，古典乐坛“双雄”维也纳爱乐、柏林爱乐的音乐家领衔的单簧管三重奏，也带来了人气爆棚的室内乐音乐会。三个舞台成了国际名家名团隔空较量的擂台，激动的乐迷将这一天称为“国际日”。
从上海交响音乐厅到黑石第三空间，从上海城市草坪音乐广场到西岸美术馆户外广场，今年的夏季音乐节大大拓宽音乐触角，深入城市肌理，成为真正属于这座城市的“音乐派对”。
7场音乐会在上海城市草坪音乐广场举行，要“看天吃饭”，工作人员时刻关注着天气信息。HAYA乐团音乐会举行当天，暴雨如约而至，工作人员迅速把雨衣发给观众，几乎无人离席。乐团主唱黛青塔娜对着雨中观众说，“在草原上，如果有朋友远道而来，带来了雨，就是带来了吉祥。”全场掌声雷动。
今年的夏季音乐节还迈出新的一步，和徐汇滨江的上海西岸梦幻联动，拓展户外演出版图。上交把10分钟售罄的“大提琴的夏日狂想”送到西岸美术馆户外广场，13把大提琴伴着黄浦江的风，为不期而遇的市民送上悠扬琴声。
不但为乐迷准备了丰富的音乐礼，今年的夏季音乐季也为路人奉上了小惊喜，那便是“全城古典”。两天时间，3位青年演奏家闪现徐汇6大网红地标，以一把小提琴、一支长笛、一把萨克斯，让古典音乐点亮城市街角。与此同时，一场别开生面的“城市漫步”，串联起衡复音乐街区内的一栋栋老建筑，述说它们背后的乐苑往事。
不仅照顾现场观众，今年的夏季音乐节还免费开放了15场直播，与天南海北的观众跨时空相连。线上观众突破千万人次，直面音乐节的魅力。
“每座有文化的城市都会有自己的文化象征，无论是戏剧节、电影节还是音乐节，都会成为这座城市标志性的符号，也显现着这座城市的文化气质。”音乐节发起人余隆说，上海是中国古典音乐的发源地，有着丰厚的音乐传统，上海夏季音乐节不仅仅是一场场音乐会，也是一种生活、一种回忆。
