中国投资网 财经 看展览|一首摄影谱写的情歌:亲密关系的维持与毁灭

看展览|一首摄影谱写的情歌:亲密关系的维持与毁灭

【编者按】

关于爱,摄影的表述能打动人心,正在纽约国际摄影中心(ICP)展出的展览《情歌:摄影与亲密关系》(Love Songs:Photography and Intimacy)汇集了世界各地16位摄影师的约250张照片,参展艺术家诉说了一个个编织的爱情故事,也有失去爱情后留下的东西。

感伤之旅,1971。荒木经惟作品

拥抱,1980。南·戈尔丁作品

展览围绕南·戈尔丁《性依赖叙事曲》(the Ballad of Sexual Dependency,1973)与荒木经惟的《感伤之旅》(1971)与《感伤之旅·冬之旅》(1989-1990)展开。南·戈尔丁用摄影记录了个人的私密生活,记录了朋友、家人和情人之间的亲密关系、挣扎和关于互相理解的斗争。荒木经惟则拍摄了他与妻子青木阳子五天四夜的新婚之旅,继而在二十年后在阳子被诊断出疾病至最后去世期间拍下照片,它们跨越时间,在私人关系之外构成了一部生死之歌。两人对爱的描绘早已成为了摄影史上的重要丰碑。

《私人书信》系列之一,2000。荣荣和映里作品

《私人书信》系列之一,2000。荣荣和映里作品

面具与樱桃(Mask & Cherry),2011。编号223作品

作为展览里的两组中国艺术家作品。荣荣和映里的《私人书信》(2000年)是两人爱情故事的第一章,是相遇一年后的首次共同创作。日本摄影家映里在2000年初次来到北京又返回日本后,两个分离的恋人便开始了热烈频繁的书信往来,并相互邮寄不久前一同拍摄的照片。这些照片以及书写的痕迹表达了两人强烈的情感以及永远在一起的渴望。林志鹏(编号223)的作品《爱的色彩》(2005-2021)拍下了追求自我的叛逆年轻人。

锡耶纳,1979。赫维·吉伯特作品

另一则爱情故事,2022。卡拉·希拉尔多·沃洛作品

《天使Z》,摆姿势而不是隐藏(Posing not hiding),2022。克利埃·绍尔作品

赫维·吉伯特(Hervé Guibert)在系列《蒂埃里》(Thierry,1976–1991)记录了他与蒂埃里·朱诺(Thierry Jouno)15年的恋情。吉伯特在旅行期间所住的酒店房间里拍下了爱人的照片,十分感性;卡拉·希拉尔多·沃洛(Karla Hiraldo Voleau)发现了情人(她将其称为X)的不忠和他的双重生活,沃洛塑造了一个模特来扮演X,去了他们一起去过的地方,重现了背叛之前的关系;克利埃·绍尔(Collier Schorr)的作品《天使Z》(Angel Z,2020-2021)则是对性别审视的深入思考。

信号(Semaphore),2003。莎莉·曼作品

《自发他人手册》黄色5,2019。艾卡捷琳妮·格吉西安作品

爱的眼睛,1952。勒内·格罗韦布利作品

《爱之交响曲》,2008。题府基之作品

莎莉·曼(Sally Mann)在系列《骄傲的肉》(Proud Flesh,2003–2009)里拍下了她的丈夫拉里迟发性肌营养不良,塑造了极度脆弱、虚弱的形象,图像上的标记唤起了伤痕;《自发他人手册》(Handbook of the Spontaneous Other)是艾卡捷琳妮·格吉西安(Aikaterini Gegisian)2019年创作拼贴系列。格吉西安使用20世纪60年代和70年代流行文化的瞬间和碎屑,它们大多来自《国家地理》和成人杂志上的照片,这样如格吉西安所说的“去拼贴”过程,将恋物癖图像与其来源脱钩,为档案图片注入新的活力,重建意义。“展览放弃了以亲密关系重构摄影历史的虚假假设。取而代之的是,《爱之歌:摄影与亲密》提供了一种更为微妙、更为广阔的视角,探索了摄影如何以多种形式创造、维持和毁灭亲密关系的可能性。”凯伦·威尔逊-戈尔迪(Kaelen Wilson-Goldie)在《光圈》发表的一篇评论文章中写道,“在横跨七个十年和三大洲的十六位艺术家中,有五位是全新参展的。勒内·格罗韦布利(René Groebli)高对比度的黑白照片中,他妻子在巴黎蜜月时的嬉戏与题府基之(Motoyuki Daifu)的《爱之交响曲》(Lovesody,2008)中展现的混合家庭混乱形成了引人入胜的对话。《爱之交响曲》记录了摄影师对一位即将生下第二个孩子的单身母亲的迷恋,以及随之而来的衣物、碗盘、垃圾、母乳和鼻涕的焦头烂额。”

欧几里得空间(Euclidean Space),2022。谢莉·霍夫塞潘作品

克利福德·普林斯·金,条件(Conditions),2018

“希望观众能够把爱看作是一种非一维的东西。也许问题会开始浮出水面,比如:什么构成了一段关系?与对方的关系是什么?自我是什么?”策展人萨拉·拉扎(Sara Raza)在一篇采访中谈到了这些照片的意义,“我们正处于人生中一个不同寻常的时刻,刚刚走出全球疫情,人类互相接触的概念有了新的意义,因为我们被剥夺了一些东西。很长时间里,我们的生活通过他人的图像、社交媒体和网络会议的方式进行。我认为这将在人们观看这个展览的方式中发挥作用。”

展览信息

展览时间:2023年6月1日—9月11日

展览地点:纽约国际摄影中心,79 Essex Street, New York, NY 10002

参展艺术家:荒木经惟(Nobuyoshi Araki)、埃尔金·恰武什奥卢(Ergin Çavuşoğlu)、题府基之(Motoyuki Daifu)、福阿德·埃尔库里(Fouad Elkoury)、艾卡捷琳妮·格吉西安(Aikaterini Gegisian)、南·戈尔丁(Nan Goldin)、勒内·格罗韦布利(René Groebli)、赫维·吉伯特(Hervé Guibert)、谢莉·霍夫塞潘(Sheree Hovsepian)、克利福德·普林斯·金(Clifford Prince King)、利·莱达雷(Leigh Ledare)、林志鹏(编号223)、萨莉·曼(Sally Mann)、荣荣与映里、克利埃·绍尔(Collier Schorr)、卡拉·希拉尔多·沃洛(Karla Hiraldo Voleau)

本文来自网络,不代表本站立场,转载请注明出处:https:

财经,科技,游戏,体育,汽车

中国投资网后续将为您提供丰富、全面的关于财经,科技,游戏,体育,汽车内容,让您第一时间了解到关于财经,科技,游戏,体育,汽车的热门信息。小编将持续从百度新闻、搜狗百科、微博热搜、知乎热门问答以及部分合作站点渠道收集和补充完善信息。